субота, 09. децембар 2017.

ARHETIP



"Arhetip" I 
(akril; 10 x 10 cm)
Autor: Nadica Janić


"Arhetip" II 
(akril; 10 x 10 cm)
Autor: Nadica Janić


Arhetip je pojam grčkog porekla, nastao od grčke reči archétypon, što u prevodu znači prauzorak, praslika, prapismo i slično. U svakodnevnom govoru, ovaj izraz se koristi da bi se opisalo nešto vekovima staro, odnosno ono što je ranije postojalo. Ovaj pojam najbolje objašnjava švajcarski psihijatar i osnivač analitičke psihologije Karl Gustav Jung (1875-1961).

Jungova koncepcija arhetipa

Karl Jung najviše tumači ovaj pojam, i po njemu se vezuje za urođene obrasce mišljenja, osećanja i delovanja, koji su nastali kao rezultat iskustva koje je vekovima taloženo od strane brojnih generacija predaka i koji predstavlja osnovu strukture kolektivno nesvesnog zbivanja. Prema definiciji, arhetip predstavlja “Jungov hipotetički konstrukt koji označava sveopšti nasleđeni okvir celokupnog iskustva”. U taj okvir spadaju urođeni obrasci mišljenja i osećanja koji su nastali kao rezultat nastalog iskustva predaka.

Jung je pridavao važnost u najvećoj meri, arhetipovima psihe. Psiha se sastoji od celokupnih svesnih i nesvesnih zbivanja, od dve sfere: sfere svesnog i sfere nesvesnog. Obe sfere se razlikuju po svojim osobinama ali se dopunjuju čineći psihu jedinstvenom. Jung je smatrao da arhetip psihe dokazano postoji, kako u snovima, vizijama, fantazijama i umetnosti, tako i u halucinacijama kod duševno obolelih ljudi (gde im je pridavao funkcionalni karaker). Pored ovoga, Jung je tvrdio da arhetipovi imaju i veliki naboj energije. Veliku sličnost između sadržaja nesvesnog, nekog modernog evropskog čoveka i pojedinih manifestacija tzv. primitivne psihe i njenih motiva, Karl Jung je prepoznavao na svojim mnogobrojnim putovanjima (Severna Afrika i Kenija, Arizona i Novi Meksiko).

Arhetipove kao izraz, Jung je prvi put upotrebio 1919. godine a uzeo ga je iz “Corpus Hermeticum” i iz spisa Dioniziusa Areopagite. Analizirajući ovaj izraz, Jung je morao da dospe i do oblasti mitologije, alhemije, kao i same istorije religije, čime je vremenom postao jedan od najčuvenijih istraživača mitova. Posle 1946. godine, Jung dopunjava svoje pređašnje znanje o arhetipovima, pri čemu pravi razliku između arhetipova koji su potencijalno prisutni u svakoj psihičkoj strukturi i onih koji se mogu opaziti onda kada dođu u oblast svesti kao arhetipske predstave. Po njemu, sva životna ispoljavanja sa svojom ljudskom i tipičnom prirodom, zasnivaju se na arhetipskoj osnovi, bilo da se manifestuju kao biološka, psiho - biološka ili duhovna. Prema Jungovoj koncepciji, arhetipovi su, ustvari, nevidljivi koreni svesti, i on poredi njihovu formu sa osovinskim sistemom kristala koji na određeni način preformira oblikovanje kristala, pri čemu ne poseduje nikakvu materijalnu egzistenciju. Pomenuta egzistencija se javlja kada se osovinskom sistemu pridruže još i molekuli. Sve ovo objašnjava da je arhetip kao potencijalni “osovinski sistem” preegzistentan nesvesnoj sferi psihe. U govoru nesvesnog (govoru slika), arhetipovi se javljaju u formi slika. U motive arhetipskih slika se svrstavaju: Mit o postanju, pad u greh, Prometej koji krade vatru, devičansko začeće, raskomadavanje Ozirisa itd. i svi ti motivi predstavljaju, u simbolično - slikovitoj formi, tokove psihe čovekovog života.

Arhetip se može proučavati kroz mitske slike i simbole, religijske dogme, pesničke slike, ritual i slično, a takođe i kroz snove, vizije, simptome i razne druge parapsihološke doživljaje. U najpoznatije arhetipske predstave spadaju: Persona, Senka, Anima, Animus, Mana - ličnost i Sopstvo.


Izvor: Značenje reči

Priredila: Nadica Janić

петак, 08. децембар 2017.

ODA JESENI




"Jesenja sonata" I
(akril; 15 x 15 cm)
 Autor: Nadica Janić






"Jesenja sonata" II
(akril; 15 x 15 cm)
 Autor: Nadica Janić




Veza: Rijeka mini art 2017. Hrvatska

четвртак, 07. децембар 2017.

Prvi salon minijaturne umjetnosti "Rijeka mini art 2017." Hrvatska


I MONUMENTALNO DJELO MOŽE BITI MALIH DIMENZIJA




Izložba "Rijeka mini art 2017."
Galerija Juraj Klović, Rijeka, Hrvatska
16. 11. - 6. 12 . 2017.   

Rijeka mini art 2017.

Hrvatsko društvo likovnih umjetnika Rijeka pokrenulo je projekt Rijeka minijaturne umjetnosti pod sloganom „I monumentalno djelo može biti malih dimenzija“.

Uporište je u Jurju Juliju Kloviću, renesansnom geniju minijaturne umjetnosti iz naših krajeva. Klović je rodom iz maloga mjestašca Grižana nadomak Rijeke pa je po crti lokalne pripadnosti logično da ovo Društvo likovnih umjetnika pokrene i organizira ovu vrst posvete umjetniku monumentalnih djela u malom formatu.

Što uopće znači format likovnoga djela? Što on danas znači u svijetu megalomanskih želja i htijenja? Trebamo li razmišljati o dimenzijama prostora na kojem organiziramo našu likovnu ideju? Trebamo, itekako trebamo. Nije isto kada jednu zamisao, sa svim vidljivim i nevidljivim poveznicama, smještamo čas u jednu dimenziju, a čas u drugu. Nije moguće svakom sadržaju po automatizmu mijenjati dimenzije oprostorenja. Duh odnosa i međuodnosa, imaginarnih poveznica unutar sadržajnih elemenata umjetničkoga djela, može biti narušen ili gubiti svoje značenje ako radikalno mijenjamo veličinu izvedbe.

Upravo te probleme dimenzija likovnoga djela propituje naš natječaj koji smo objavili pod nazivom "Rijeka mini art 2017." Na njega su se prijavili autori svih likovnih praksi i jedini je uvjet bila veličina rada koji nije smio biti veći od 15 cm, video ne duži od tri minute i performans 5 minuta.

Imamo najmanju sliku prijavljenu na natječaj u veličini 2,5 x 1,5 cm i knjigu koja je neznatno veća od spomenute slike. Ovako sićušni radovi gledaju se povećalom.

Na Prvom salonu minijaturne umjetnosti sudjeluju autori iz Hrvatske, Bosne i Hercegovine, Srbije, Makedonije, Bugarske, Grčke, Slovačke, Meksika, Južne Koreje, Ujedinjenih Arapskih Emirata, Kanade, Australije, Ukrajine, Litve, Poljske, Njemačke, Belgije, Francuske, Austrije, Portugala i Slovenije.

Ovim smo natječajem otvorili i mogućnost darivanja radova organizatoru. Nekoliko je autora poklonilo svoj rad HDLU-u Rijeka i oni su nukleus buduće zbirke koju smo nazvali "Rijeka minijaturne umjetnosti".

Ovo je mali doprinos u prepoznavanja Rijeke kao buduće Europske prijestolnice kulture.

Borislav Božić,

član Umjetničkog savjeta HDLU-a Rijeka i inicijator projekta

Izvor: Rijeka mini art


Na izložbi učestvujem sa dva rada:
"Jesenja sonata" I i II (akril; 15 x 15 cm).




"Jesenja sonata" I
(akril; 15 x 15 cm)
Autor: Nadica Janić 



"Jesenja sonata" II
(akril; 15 x 15 cm)
Autor: Nadica Janić














 Veza:

Moja Rijeka Rijeka minijaturne umjetnosti u Galeriji Juraj Klović okupila radove više od 190 autora


понедељак, 02. октобар 2017.

VELIKA UMETNOST U MALOM


Minijatura je veoma cenjena i za izradu veoma zahtevna umetnička forma. Datira od ukrašavanja  početnih slova u prvim ručno pisanim knjigama, ilustracija crkvenih knjiga i samostalnih umetničkuh ostvarenja u formi ikona, medaljona i minijaturnih skulptura - figura. 

Veoma je složena umetnička forma i ima specifične zahteve u procesu izrade. Kompozicija treba da bude složena i kompaktna, da ispunjeva sve zahteve dela velikog formata u pogledu motiva, kolorita, kontrasta, ritma... U svetu je ova forma likovne i primenjene umetnosti veoma cenjena za razliku od nas gde se sve više promoviše i nalazi odaziv mnogih umetnika da učestvuju na veoma uspešnim izložbama, pored Majdanpeka, u Šapcu i bijenalu minijature u Gornjem Milanovcu. 






VIII Međunarodna izložba „Umetnost u minijaturi MajdanArt 2017“
Hotel Golden inn - Majdanpek

Međunarodna izložba „Umetnost u minijaturi“ u organizacija udruženja „MajdanArt“ iz Majdanpeka je najveća manifestacija vizuelne umetnosti u Istočnoj Srbiji. Ove godine se održava po osmi put i postavka izložbe je u hotelu Golden inn u Majdanpeku. Izložba je otvorena 2. septembra i traje do 2. oktobra 2017. godine.



Hotel Golden inn - Majdanpek

Na konkursu za izlaganje na VIII Međunarodnoj izložbi „Umetnost u minijaturi MajdanArt 2017“ učestvovalo je 392 autora iz zemlje i inostranstva. Od 392 autora (687 umetničkih radova) za izlaganje je odabrano 562 umetnička rada, 310 umetnika iz 38 država: Australija, Albanija, Iran, Kina, Mađarska, Rumunija, BiH Republika Srpska, Hrvatska, Slovenija, Wels, Nemačka, Grčka, Poljska, Belgija, Francuska, Meksiko, Crna Gora, Italija, Finska, Tajland, Dominikanska Republika, Turska, Koreja, Litvanija, Bugarska, Novi Zeland, Argentina, Japan, Kanada, Indija, SAD, Makedonija, Švedska, Švajcarska, Holandija, Izrael, Island i Srbija.

Na izložbi učestvuje veliki broj naših umetnika koji žive u inostranstvu: Milošević Milena i Ušćebrka Uroš iz Meksika, Vasa Stojanović iz Dortmunda, Alivojvodić Katarina iz Italije, Jagoda Karać Ivanov sa Novog Zelanda, Miodrag Miloš iz Kanade i drugi.

Umetnici su se predstavili u nekoliko umetničkih kategorija: dvodimenzionalni umetnički radovi, trodimenzionalni umetnički radovi, primenjena umetnost i multidisciplinarni umetnički radovi (performans, video, mix media, poezija, interaktivna video igra).

Žiri VIII Međunarodne izložbe UMETNOST U MINIJATURI MAJDANART 2017:

Uroš Ušćebrka - Profesor - Akademski vajar, Halapa - Meksiko, predsednik; 
Lillian Carland Malbašić - Profesor - Akademski slikar, Melburn - Australija, član;
Mirjana Tomašević - Magistar grafike - Vanredni professor na FPU, Beograd - Srbija, član;
Aleksandar Mitrović - Student Master studija - Diplomirani vajar, Majdanpek - Srbija, član.


Rad selekcione komisije

Dodeljeno je ukupno 5 nagrada: 4 ravnopravne prve nagrade - po jedna za svaku kategoriju i jedna tzv. izuzetna nagrada.




VIŠE OD IZLOŽBE











Koliko može biti uspešna veza umetnosti i turizma, umetnosti i edukacije mladih, umetnosti i nauke potvrđuje bogat program koji prati izložbu. Radionice zlatarske umetnosti i izrade nakita, edukativne radionice za mlade, simpozijumi o značajnim temama iz oblasti zlatarstva, kulture, turizma, promocija rada drugih udruženja koja okupljaju žene, mlade, turističke radnike, i niz drugih aktivnosti prati ovu nadasve originalnu i veoma uspešnu izložbu.





UDRUŽENJE “MajdanArt”

“MajdanArt” je neprofitno udruženje osnovano radi ostvarivanja i unapređenja umetnosti, primenjene umetnosti, likovne umetnosti, muzičke umetnosti, pozorišne umetnosti, književnosti, fotografije i filma, kulture i kulturnog turizma kao i radi ostvarivanja i unapređenja međunarodne saradnje u oblasti umetnosti, afirmacije kulturnih i turističkih potencijala, razvoj unikatnih umetničkih suvenira.

Osnovan je 2001. godine i jedan je od nosioca kulturnih aktivnosti i pokretač inicijativa vezanih za obrazovanje, turizam, međunarodnu saradnju u svim oblastima, afirmaciju ne samo Istočne Srbije i Opštine Majdanpek već i države u celini. Svoje aktivnosti realizuje kroz umetničke radionice, međunarodne izložbe, edukativne radionice, konkurse i naučne tribine uz učešće institucija i ustanova kulture iz zemlje i sveta, naučnih radnika i stručnih pojedinaca određenih oblasti.

Umetnička radionica za kreiranje i izradu umetničkog unikatnog nakita "MajdanArt" jedan je od nosioca kulturnih aktivnosti i pokretač inicijativa vezanih za umetnost, kulturu, obrazovanje, turizam, međunarodnu saradnju. Održava se svake godine u septembru, počev od 2001. godine, uz učešće već dokazanih i kreativno potvrđenih umetnika iz zemlje i sveta, kao i studenata završnih godina studija vajarstva. Osnovni radni materijal umetnika je srebro, ali se podrazumeva i mogućnost pojedinih kombinacija u materijalu. Umetnicima su na raspolaganju brojni tehnološki postupci: poliranje, livenje, galvaniziranje, vakumiranje, valjanje, utiskivanje... "MajdanArt" je osmišljen kao sveobuhvatni projekat u kome pored dizajnera nakita, učestvuju modni kreatori, likovni kritičari, naučni radnici i umetnici iz drugih oblasti stvaralaštva sa ciljem novih načina vrednovanja autorskog, odnosno, dizajnerskog nakita. 

Internacionalni simpozijum zlatarstva – MajdanArt odrzava se svake godine u septembru. Umetnici izrađuju umetnički unikatni nakit u zlatu i srebru koristeći sve tehnološke mogućnosti Zlatare Majdanpek. Glavni partneri organizacije simpozijuma MajdanArt su: Fakultet primenjenih umetnosti iz Beograda, Muzej primenjene umetnosti iz Beograda, Zlatara Majdanpek, BalkanKult, Zavod za proučavanje kulturnog razvitka Srbije i pojednici. 

Međunarodna izložba “Umetnost u minijaturi” je osnovana sa ciljem da se prepozna važnost doprinosa umetnika i promoviše razumevanje i poštovanje kvaliteta i raznovrsnosti. Nastala je 2010. godine iz potrebe afirmacije i razvoja umetnosti u malom formatu kroz međunarodnu izložbu i umetničke radionice za dizajn nakita, keramiku, skulpturu, slikarstvo, grafiku, digital art. 




Predsednik Udruženja „MajdanArt“ je gospodin Zoran Mitrović, slikar, keramičar i organizator iz Majdanpeka.  Sa timom vrhunskih umetnika, entuzijasta i sa članovima porodice posvećenih umetnosti, organizuje i održava edukativne radionice sa decom, radionice za izradu nakita, simpozijume, izložbe i promoviše kulturni turizam Opštine Majdanpek. Osnivač  je i organizator međunarodne izložbe "Art u minijaturi" koja okuplja eminentne umetnike iz celog sveta.

Dobitnik je značajnog priznanja ”Zlatna značka” (2015.) za doprinos u kulturi koju zajedno dodeljuju Kulturno-prosvetna zajednica Srbije i Ministarstvo spoljnih poslova Republike Srbije - Uprava za saradnju sa dijasporom i Srbima u regionu za dugogodišnji doprinos razvijanju kulturnih delatnosti.

Foto: “MajdanArt”


Za SRPSKU TELEVIZIJU USA priredila: Nadica Janić

Veza:  STV USA           

уторак, 05. септембар 2017.

VIII Međunarodna izložba "Umetnost u minijaturi" 2017. Majdanpek




Hotel Golden inn - Majdanpek
















Na konkursu za izlaganje na VIII Međunarodnoj izložbi „Umetnost u minijaturi MajdanArt 2017“ učestvovalo je 392 autora iz zemlje i inostranstva. Od 392 autora (687 umetničkih radova) za izlaganje je odabrano 562 umetnička rada, 310 umetnika iz 38 država: Australija, Albanija, Iran, Kina, Mađarska, Rumunija, BiH Republika Srpska, Hrvatska, Slovenija, Wels, Nemačka, Grčka, Poljska, Belgija, Francuska, Meksiko, Crna Gora, Italija, Finska, Tajland, Dominikanska Republika, Turska, Koreja, Litvanija, Bugarska, Novi Zeland, Argentina, Japan, Kanada, Indija, SAD, Makedonija, Švedska, Švajcarska, Holandija, Izrael, Island i Srbija.

Na izložbi učestvujem sa dva rada:
"Eden" I i II (akril; 10 x 7,5 cm).


            
"Eden" I
(akril; 10 x 7,5 cm) 
Autor: Nadica Janić



"Eden" II
(akril; 10 x 7,5 cm) 
Autor: Nadica Janić
- Niške vesti Sanji Dević prva nagrada na VIII Međunarodnoj izložbi “Umetnost u minijaturi MajdanArt 2017″

понедељак, 21. август 2017.

RASTIMO SREĆNO


HUMANITARNA IZLOŽBA SLIKA

Humanitarna izložba slika, prodajnog karaktera, otvorena je 14. 08. u 20 h i trajaće do 24. 08. 2017. u galeriji Centra za kulturu i sport "Radenko Mišević" u Rogatici. Sva sredstva prikupljena prodajom slika biće upućena za pomoć deci sa posebnim potrebama.





Autor projekta je književnik Slobodan Ristović. Razmenom njegove knjige pesama "Pustinjište" za slike umetnika iz Srbije nastala je zbirka od dovoljno radova za uspešnu izložnu. 



Na izložbi učestvujem sa slikama - ilustracijama priče 




VERA, LJUBAV I NADA 
(akril; triptih (50 x 22 cm) x 3)
 Autor: Nadica Janić


Otvaranje humanitarne izložbe slika u Rogatici

“Deca su izvorni klobuk koji napaja postojanje čoveka. Ne voditi brigu o detetu, znači urušavati sebe. Danas na početku veka koji svojom civilizacijskom pohlepom preti da sam sebe proždere, mi obični ljudi sa stidom i sa sebičlukom gledamo na bolesnu decu. Nije čudo da u mnogim sredinama, ali ne nekim dalekim, nego baš ovde uz naše skute i dvorišta, ljudi sklanjaju decu oprljenu nesrećom raznih bolesti. Malo je grehova koji su tako veliki kao što je stideti se bolesnog i ubogog.” (Slobodan Ristović)


субота, 05. август 2017.

LEX-ICON mail art project 2017, Greece


INTERNATIONAL  MAIL ART  FESTIVAL  2017.

LEX-ICON
mail art project by mellifera

REČ-SLIKA

Reč koja označava životnu situaciju, san, noćnu moru, 
pogled na život, izražena kroz sliku.

Veza: Blog "Resist art festival" 2017.


Mellifera

Mellifera is a non-profit urban organization that operates in three axes: environment, society and the arts. For the third year it organizes International Art Exhibition of Visual Arts on "LEX-ICON". More than 130 artists from all over the world World, have participated in the call, with more than 200 projects.

Mail art

Mail art is an art movement based on the exchange of small-scale artworks by mail between artists. It was first developed by the Fluxus movement in the 1950s and 1960s and continued to grow as a world movement to date. Materials usually used in mail art include postcards, paper, collages of recycled images and objects, seals, and more. Also may include music, sound art, poetry and anything that can fit in a folder and be sent by mail. Mail art is considered art from the moment it is sent. Mail artists are 4630 registered members from all over the world to date.

LEX-ICON

Mellifera, in collaboration with International Union Of Mail Artists, for 2017, organizes MAIL ART International Exhibition on "LEX-ICON". Artists are invited to choose a word that expresses them, to translate it into Greek and to create a small piece of work that will be sent to the traditional post office. To date, we have received some 200 works from 131 artists from around the world and we continue to receive (click the hyperlink and you will be taken to the blog and see the project, artists and works
The end date of the call is June 15, 2017.

Key goals

The works are not sold. Our aim is the cultural cultivation of the visitor and the exchange of cultural content by artists of different cultures. We offer volunteering to the cultural development of Aigion and the quality of life of the citizens. Also, socially, with the sending of works in the traditional way of mail, we help not to lose the job of postman and related professions.



LEX-ICON mail art project 2017, Greece

ALBUM


"Sloboda" I
Red. br. na blogu 103
(akril; 29,5 x 21 cm)
Autor: Nadica Janić




"Sloboda" I
(detalj slike, akril; 10,5 x 7,5 cm)
Autor: Nadica Janić




(akril; 29,5 x 21 cm)
Autor: Nadica Janić



"Sloboda" II
(detalj slike, akril; 10,5 x 7,5 cm)
Autor: Nadica Janić




субота, 08. април 2017.

RADOST IGRE


Odazvala sam se na zanimljiv e-mail Maline Petrović, psihologa, koja je nedavno otvorila svoj blog: Lucy By Malina

„Trenutno pripremam blog post na temu “Poznati kreativci dele - Kako sam napravila svoj prvi ručni rad” i htela sam da te zamolim za tvoju kratku priču. Tvoj citat od 2-5 rečenica planiram da uključim uz priče još desetak svojih omiljenih blogera.”


KAKO SAM NAPRAVILA SVOJ PRVI RUČNI RAD




Prizivam sećanja. Dug je to put kroz vreme… Devojčica sa makazama, papirima, krpicama. Zima. Moj stolčić je bio pored prozora. Stari nemački radio, koji je uvek bio uključen, na komodi pored stolčića. U prozoru, kao na modnoj pisti, lutke od kartona obučene u papirne haljine sa iscrtanim dezenom.

Sećanja pišu put. Devojka. Uz knjige i redovne obaveze je i notes u kome sam crtala ideje za šivenje. Detalje za haljine i đžempere sam sama izrađivala.

Prvi svoj dom. Nastaju dekorativni radovi kojima sam ukrašavala prostor. Pletem, šijem… Počinjem da slikam. Interesovanja se proširuju na kolaž od cveća, izradu nakita. Potreba za stvaranjem ne prestaje ni u sedmoj deceniji. Devojčica u meni i dalje živi. Ta radost igre, sreća kada nastaje delo ruku, kada stvaranje izmiče kontroli, kada rad počinje da se razvija van prvobitne ideje, i to na bolje, na iznenađujuće lepo!

Lutke u prozoru. Odmicala sam se, pa približavala. One su zatreperile, videla sam njihov osmeh, haljine su lepršale u titraju zimskog sunca… Osećaj posmatranja završenog rada je poseban. Rad je sada van mene, suprotstavljen, ima svoj put i – odlazi. Volim tu čaroliju nepoznanice i predodređenosti. Rad je upravo “otišao” gde je i želeo, gde je i trebalo da bude.

Gde su lutke iz prozora sedmogodišnje devojčice? Radio još postoji ali utihnuo je. Sećanje je živo. Živa je i radost stvaranja. Baš kao radost tog prvog “ručnog rada” - lutkica od kartona u šarenim papirnim haljinama. 


Nadica Janić

XV Međunarodna izložba "Žene slikari" 2017. Majdanpek





XV Međunarodna izložba "Žene slikari" 2017. Majdanpek otvorena je 8. aprila 2017. godine u 14 časova u Velikoj galeriji Centra za kulturu Majdanpek i traje do 8. maja 2017. godine.

Na konkursu za XV Međunarodnu izložbu „Žene slikari“ 2017. učešće je uzelo 114 umetnica sa 202 rada iz 4 zemlje: Bosna i Hercegovina, Hrvatska, Republika Srpska i Srbija.

Selekciona komisija odnosno Žiri izložbe „Žene slikari“ 2017:

- Sara Nikolić, master primenjenog vajarstva - predsednik komisije,
- Veselin Pejčić, akademski vajar i dizajner - član komisije,
- Ljubomir Filipović, akademski slikar - član komisije.

Selekciona komisija je za izlaganje odabrala 202 rada 114 umetnica iz 4 zemlje.

Komisija za dodelu nagrada donela je odluku da se nagrade:
(1) jedna umetnica Grand Prix - Velika nagrada izložbe,
(5) pet umetnica novčanom nagradom.

Nagrade su uručene na otvaranju izložbe 08. aprila 2017. godine u 14. časova.

Na izložbi učestvujem sa dva rada:
Boginja Lada (akril; 50 x 50 cm) i
Boginja Živa (akril; 50 x 50 cm).



Boginja Lada 
(akril; 50 x 50 cm) 
Autor: Nadica Janić



Boginja Živa
(akril; 50 x 50 cm) 
Autor: Nadica Janić

понедељак, 03. април 2017.

BOGINJE OBNOVE ŽIVOTA



Boginja Lada 
(akril; 50 x 50 cm)
Autor: Nadica Janić


Boginja Živa 
(akril; 50 x 50 cm)
Autor: Nadica Janić

Lada je slovenska boginja ljubavi i lepote i ima karakteristike kao i boginje Freja, Afrodita ili Izis koje su poštovali drugi narodi. Lada se predstavlja kao devojka duge zlatne kose u koju je upleten venac od klasja žita, što simbolizuje njenu funkciju božanstva plodnosti. Lada u podzemlju, zajedno sa bogom Velesom, boravi sve do prolećne ravnodnevnice, kada izlazi napolje nakon što je Gerovit pušta da blagoslovi Zemlju. Iako njena vladavina počinje 21. marta, ipak je leto godišnje doba koje se vezuje za Ladu. Ona sledi za Vesnom, slovenskom boginjom proleća. Njihove funkcije je teško razdvojiti jer obe ove boginje vezane su za plodnost. 

Rituali koji su se obavljali u Ladinu čast najčešće su povezani sa sklapanjem brakova, odnosno, biranjem supružnika. Poznat je i obred ladarice koji se u Srbiji obavlja pod imenom kraljice. Osnovne odlike ovog rituala opisao je Vuk Karadžić: Na dan Svete Trojice okupi se grupa od desetak mladih devojaka od kojih je jedna obučena kao kraljica, druga kao kralj, a treća kao barjaktar. Kraljica sedne na stolicu dok oko nje igra kolo preostalih devojaka, a kralj i barjaktar igraju sami za sebe. Na ovaj način kraljice idu od kuće do kuće tražeći devojke za udaju. Takođe, odlika ovog rituala je preskakanje vatre. Ovakav običaj postojao je u svim krajevima Evrope, a njegova svrha je bila omogućavanje plodnosti kao i zaštita ljudi i stoke od sila zla. 

Živa je boginja plodnosti - boginja koja daruje život. Ona je jedna od najpoznatijih boginja staroslovenskog panteona. Jedno od njenih imena, Zizileja predstavlja Živu kao zaštitnicu dece, odnosno boginju koja se brine o deci i bdi nad njihovom sudbinom. Živa je veoma često prikazana kao trudna mlada devojka zbog čega je bilo zabranjeno zabijati sečiva u zemlju da se ova boginja ne bi povredila.

Postojao je ritual gde su muškarci u polja postavljali izrezbarene kipove sa likom Žive, kako bi odobrovoljili njenu plodnost. U istu svrhu njoj je prinošen danak, obično u cveću i plodovima. Takođe je zabeleženo da je Živi bio žrtvovan petao, poznat kao simbol plodnosti i sunca. 

Za ovu boginju se vezivalo jesenje godišnje doba. Ako Vesnu vežemo za proleće, Ladu za leto, a Moranu za zimu, dobijamo sve četiri faze boginje-Zemlje, koja kroz svoja četiri božanska lika prolazi kroz godišnji ciklus obnove života. Međutim, iako je svaka boginja bila vezana za određeno doba godine, one su se slavile i onda kada nije bilo njihovo doba. 


Nadica Janić




среда, 01. фебруар 2017.

BALADA O TRI ČAROBNICE





Posle letnje kiše bujica je potapala malu liticu pored izvora. Zid od puzavica skrivao je pogled ka izvoru. Zakasneli prolaznici, u prvi sumrak viđali su tri svetle senke na litici. Samo u noći punog meseca raspoznavali su vitke, belopute devojke. Imale su zatvorene oči, kao u snu, a u podignutim rukama je isijavala čarobna svetlost koja je opijala dušu. Plašili su se da priđu iako ih je ispunjavao neopisiv osećaj sreće.

Bile su najlepše devojke u selu. Nerazdvojne drugarice. Dolazile su na izvor u suton. I on je dolazio u isto vreme, na belom konju. Opčinila ga je njihova lepota. One su mislile da je samo jedna u njegovim očima. Dolazile su sve kasnije na izvor. Noć je skrivala njihovu tajnu. Šum vode se stapao sa uzdasima strasti. Odlazile su sretne u svoje bele postelje.

„Kako da uzmem samo jednu“, šaputao je svom belom konju. „Odnesi me, daleko, što dalje odavde, u bespovrat“.

Nisu mogle bez njega. Patnja je brisala njihovu lepotu. Jedino se Vera nadala njegovom povratku. Noću je gledala u svoje prazne dlanove i na njih bi se spuštale zvezde. Od njihovog sjaja kosa joj je postala zlatna.

Ljubav je dolazila na izvor sa dve jabuke, da mu ih stavi na dlan, da ga podsete na njene grudi kada je grlio. Čekala je. Čežnja joj je sušila telo. Kosa je pobelela. 

Nada je ostajala do zore na izvoru. „Doći će?“, šaputala je mesecu. On se spuštao na njenu ruku, i kao suze razlivao srebro oko nje. Tuga se pretvarala u blagost. Kosa je postala kao duga kada se rađa posle kiše. 

Niko ne zna zašto su zauvek nestale tri drugarice. Samo, posle letnje kiše, na potopljenoj litici pored izvora, zatrepere tri senke beloputih Čarobnica. 


Nadica Janić




Zbornik poezije i proze TREPTAJ VREMENA 
Izdavač "Galaksijaniš", Niš, 2017.




"Vera, Ljubav i Nada"
(akril; triptih (50 x 22 cm) x 3)
Autor: Nadica Janić